CAPÍTULO XXV.

EL RENACIMIENTO EN EUROPA

 

En una elocuente carta, Gregorio Tifernas expresó el pesar de todo el mundo humanista por la muerte de Nicolás V (1455). Estuvo a punto de sucederle otro humanista, el cardenal Bessarion, pero en el último momento el Cónclave se mostró reticente a un griego con barba. Así pues , eligieron en su lugar a un español de gran carácter, sólida erudición y capacidad política, pero cuya principal recomendación residía en sus setenta y ocho años. El nuevo Papa, que adoptó el título de Calixto III, dedicó todas sus energías, aún considerables, a impulsar una cruzada contra los turcos y al progreso de sus sobrinos Borgia. En 1458, fue sucedido por Eneas Silvio Piccolomini, y las esperanzas de los humanistas se reavivaron. Pero Pío II era un hombre de letras más que un erudito, y demasiado inteligente para valorar las pretensiones de los humanistas por sí mismas. El más grande de ellos, Valla, murió el año anterior a su elección, y Poggio el año siguiente. Filelfo aún estaba en el cargo, pero, cuando exigió un ascenso, el Papa lo desestimó con respuestas corteses y algunos pequeños obsequios. Demostró, sin embargo, que podía apreciar la verdadera erudición al nombrar a Niccoló Perotti, discípulo de Valla y autor de la primera gran gramática latina del Renacimiento (1468), arzobispo de Manfredonia y al tratar con marcada consideración a Flavio Biondo, quien, probablemente debido a su ignorancia del griego, había sido desatendido por Nicolás V. Fue posiblemente bajo la influencia de su Roma instaurata que el nuevo Papa emitió su breve , Cum almam nostram urbem , para la preservación de aquellos monumentos antiguos que su predecesor, Nicolás V, a pesar de su amor por Roma, había utilizado libremente como cantera.

Pío II representa el lado crítico e inquisitivo del Renacimiento. Escribió historia con un espíritu verdaderamente crítico y mostró un gran interés por la geografía. Su Asia fue un libro predilecto en los primeros tiempos de los descubrimientos geográficos, y fue leído por Colón. Al igual que Petrarca, fue un amante y un atento observador de la naturaleza. En sus Comentarios se encuentran encantadoras descripciones de paisajes: de los campos de lino de Viterbo «que imitan el color del cielo», de los lagos de Nemi y Albano, y especialmente de su Siena natal y sus hermosos alrededores. Su sucesor, Pablo II (1464-71), fue igualmente detestado por los humanistas, y con razón. Pues cuando Pomponio Leto (1425-98), como él mismo se autodenominaba, discípulo de Valla y hombre de profundos conocimientos, convirtió la Academia Romana, su institución, en un centro de protesta infantil y reaccionaria contra la religión cristiana, el Papa, tomándose estos procedimientos demasiado en serio, la suprimió y encarceló a sus principales miembros. Platina, uno de ellos, afirma en su maliciosa biografía de Pablo II que muchos murieron bajo tortura, pero su afirmación no está respaldada por pruebas. Pablo II fue, de hecho, un representante más fiel del Renacimiento que Platina y sus amigos, pues amaba la belleza como pocos hombres la han amado y sus magníficas colecciones incluían bronces, cuadros, tapices, medallas, monedas y toda forma de arte concebible. Tras su muerte, la Academia fue restablecida por Sixto IV. Platina se convirtió en su bibliotecario y Pomponio Leto en el dictador literario de Roma. Una Academia similar, pero con fines más literarios que anticuarios, fue fundada en Nápoles por Antonio Beccadelli bajo los auspicios del rey Alfonso, poco antes de su muerte en 1458. Il Panormita, fallecido en 1471, fue sucedido por Giovanni Pontano (1426-1503), quien, como el mejor invierno de la poesía y la prosa latinas de su siglo, consolidó la reputación literaria de la Academia. Su traición a los franceses de Fernando II, a cuyo abuelo, Fernando I, había servido como primer ministro durante diez años, y quien lo había colmado de favores, es a la vez una mancha en su fama y una muestra de la falta de patriotismo que fue una de las principales causas de la decadencia de Italia. Por otro lado, su colega humanista, Jacopo Sannazaro (1458-1530), quien editó sus obras, permaneció fiel a la casa de Aragón y acompañó al exilio a su amigo y protector, Federico, sucesor de Fernando II. Su famosa Arcadia fue publicada por primera vez en forma correcta y completa en Nápoles en 1504, pero una parte considerable de ella ya estaba escrita en 1490. Sannazaro también escribió seis Églogas Piscatorias , en las que los pescadores toman el lugar de los pastores, y un largo poema virgiliano sobre el nacimiento de Cristo ( De partu virginis ), en el que dedicó veinte años. La Academia Platónica de Florencia tuvo una influencia mucho mayor que las de Nápoles o Roma. Fundada por Cosme de Médici en 1459, con Marsilio Ficino (1433-1491), hijo de su médico y con una formación rigurosa en filosofía griega, como su primer director, alcanzó gran importancia bajo el mandato de Lorenzo, nieto de Cosme. Sus reuniones se celebraban en la granja cerca de Careggi que Cosme había donado a Ficino, y contaba entre sus miembros con los principales representantes de la cultura florentina. Como su nombre indica, su objetivo era el culto y el estudio de Platón, siendo así el resultado del movimiento inaugurado por Gemistos Plethon en la época del Concilio de Florencia. En la filosofía de Plethon, la enseñanza de Platón se fusionó con la de Plotino y se vio aún más corrompida por sus propias interpretaciones fantásticas. Bessarion se liberó de las extravagancias de su maestro e hizo mucho por restaurar la doctrina pura de Platón, pero Ficino siguió más bien los pasos de Pletón. A la mezcla de platonismo y neoplatonismo añadió el misticismo cristiano, lo que le llevó a la concepción de una «religión común» de la que el cristianismo y otras religiones eran variedades. Si bien esta filosofía no era más que un ideal generoso que se asentaba sobre cimientos frágiles, al menos prestó un buen servicio al contribuir a la difusión del pensamiento espiritual en una época de creciente escepticismo y materialismo, y con sus traducciones latinas de Platón y Plotino, Su famoso discípulo, Giovanni Pico della Mirandola (1463-1494), lo superó en erudición, originalidad e incluso en influencia. A Platón y Plotino , añadió a los escritores árabes, los escolásticos y la Cábala. Su filosofía se basaba en la creencia de que el hombre está hecho para la felicidad, relativa en este mundo, absoluta en el venidero. Con la razón y la voluntad como guía, debía esforzarse siempre por ascender hacia su patria celestial. A medida que Pico crecía en santidad —« de su rostro», dice su amigo Policiano, «resplandecía algo divino»—, su filosofía se volvió más sencilla y su religión, más catolicista. Sin embargo, el ritual y la observancia externa significaban poco para él; estaba completamente absorto en el amor de Cristo. La munificencia de Nicolás V y Alfonso I había atraído a numerosos humanistas a Roma y Nápoles, pero tras la muerte de estos mecenas, Florencia recuperó rápidamente su primacía como principal centro del humanismo. Esto se acentuó especialmente bajo el reinado de Lorenzo de Médici (1469-1492), uno de cuyos colaboradores más cercanos, Angelo Poliziano (1454-1494), representó un tipo de erudición clásica superior al alcanzado hasta entonces en Italia. Combinando la facultad crítica de un Valla con el sentido literario de un Pontano, aportó a la interpretación de un amplio campo de la literatura griega y latina una singular combinación de erudición, método crítico, gusto y perspicacia. Impartió conferencias sobre Homero y Virgilio, así como sobre los escritores latinos de la Edad de Plata; tradujo a Herodes, Epicteto, Hipócrates y Galeno. Afirmando no ser ni dialéctico ni jurista, sino sólo un gramatical o literato , impartió clases sobre la lógica de Aristóteles y editó las Pandectas después de una recopilación sistemática de los manuscritos. A los dieciséis años comenzó su carrera con una traducción de la Ilíada al verso latino, y diez años después (1480) obtuvo la cátedra de elocuencia griega y latina. Tan grande fue su fama que estudiantes de todas las naciones acudían en masa a escucharlo, fascinados por el encanto de su voz, la intensidad de su oratoria y la inspiración de su retórica. Cada ciclo de conferencias iba precedido de una introducción que ilustraba toda la rama literaria de la que el autor en cuestión era un referente. Esta solía adoptar la forma de un poema hexámetro latino, pues Policiano, al igual que Pontano, escribía verso y prosa en latín con la misma corrección que Valla y con la soltura y libertad de Poggio y Pío II. Si el resurgimiento del saber estimuló la invención de la imprenta, su rápida difusión contribuyó en gran medida a su difusión. Cuando Policiano comenzó su traducción de la Ilíada en 1470, solo dos ciudades en Italia, Roma y Venecia, contaban con imprenta. Para 1500, el número de ciudades con imprentas ascendía a setenta y tres, y muchas de estas se dedicaban casi exclusivamente a la impresión de obras clásicas. El arte de la imprenta fue introducido en Italia en 1465 por dos alemanes, Conrad Sweynheym y Arnold Pannartz, quienes establecieron una imprenta en el monasterio benedictino de Santa Escolástica en Subiaco. Comenzaron con un Donatus pro puerulis , del que no se conoce ninguna copia; el primer libro de su imprenta del que existen copias es el De Oratore de Cicerón , y su primer libro fechado es la editio princeps de Lactancio (29 de octubre de 1465). Después de imprimir una edición del De civitate Dei de San Agustín , que se terminó el 12 de junio de 1467, se trasladaron a Roma, donde continuaron su trabajo bajo la hábil supervisión de Giovanni Andrea, el erudito obispo de Aleria, quien era secretario de la biblioteca del Vaticano. Pero a pesar de su gran laboriosidad , no lograron que su negocio fuera rentable, y en 1472 el obispo escribió en su nombre al papa Sixto IV, dando cuenta de sus labores e implorándole ayuda. Su última aventura, dicen —una noble edición del Comentario (Expositiones) de Nicolás de Lyra sobre la Biblia en cinco volúmenes— los había dejado sin medios de subsistencia. La carta es especialmente interesante porque los impresores ofrecen una lista de sus producciones y del número de ejemplares de cada obra. De las veintiocho obras enumeradas, más de dos tercios son clásicos latinos. Con una excepción —las Epístolas de San Jerónimo, de las que se imprimieron 550 ejemplares—, cada edición constaba de 275 o 300 ejemplares. La siguiente ciudad italiana en seguir el ejemplo de Roma fue Venecia, donde Juan de Espira imprimió las Epistolae ad Familiares de Cicerón en 1469. Falleció al año siguiente, y su imprenta fue dirigida primero por su hermano Wendelin y posteriormente (a partir de 1473) por un sindicato. Ambos mantuvieron una formidable rivalidad en la imprenta del distinguido francés Nicholas Jenson, quien, primero como único propietario y luego como socio principal, publicó una gran cantidad de clásicos latinos entre 1470 y 1480, impresos los primeros en un tipo romano de belleza inigualable. De todas las ciudades italianas, Venecia fue la más activa en la causa de la imprenta; entre 1470 y 1480 funcionaban allí al menos un centenar de imprentas, y para finales de siglo esta cifra había ascendido a 151. En 1470 se estableció la imprenta en Foligno. En 1471, el nuevo arte llegó a Florencia, Milán y otras siete ciudades, y desde entonces se extendió rápidamente por el resto de Italia. El primer impresor en Milán fue Pamfilo Castaldi, con Antonius Zarotus como asistente. En Florencia, Bernardo Cennini, el célebre orfebre, fue considerado hasta hace poco el pionero con el Comentario de Servio sobre Virgilio —su única producción conocida—, pero fue reemplazado por un impresor anónimo. El libro más antiguo en el que aparecen tipos griegos descifrables es el Subiaco Lactancio, pero el primer libro impreso íntegramente en griego es la Gramática de Constantino Lascaris, impresa en Milán en 1476. Florencia realizó una notable contribución a la imprenta griega en 1488 con la primera edición de Homero, y en 1494 el distinguido helenista Janus Lascaris estableció allí una imprenta griega bajo la dirección de Lorenzo di Alopa, un veneciano, para la que él mismo diseñó los tipos, compuestos al principio exclusivamente por mayúsculas. Entre 1494 y 1496 publicó nada menos que cinco editiones principes de clásicos griegos: la Antología , cuatro obras de Eurípides, Calímaco, Apolonio Rodio y Luciano. En el mismo año de 1494, cuando Janus Lascaris estableció su imprenta en Florencia, el impresor italiano más famoso, Aldus Manutius ( 1450-1515), originario de Bassiano, cerca de Velletri, comenzó a imprimir en Venecia. Tras estudiar latín en Roma y griego en Ferrara con Guarini, en 1482 se trasladó a Mirandola, pues su señor, Giovanni Pico, como le escribió a su amigo común, Policiano, «amaba a los literatos». De allí se trasladó a Carpi para convertirse en tutor del sobrino de Pico, Alberto Pio, y fue gracias a la generosidad de este último que pudo llevar a cabo su proyecto de establecerse en Venecia como impresor con el objetivo específico de imprimir libros griegos. Comenzó en 1495 con la Gramática de Constantino Lascaris, y ese mismo año publicó el primer volumen (el Organon) de la editio princeps de Aristóteles. Esta obra, de suma importancia para la historia del saber, se completó en 1498. En 1501 introdujo su famosa tipografía itálica para una edición de bolsillo de Virgilio, la primera de esas ediciones económicas y prácticas de los clásicos, que no fueron uno de los menores aportes que hizo al humanismo. Ese mismo año fundó su Neacademia para fomentar los estudios griegos, y durante los quince años restantes de su vida continuó ampliando sus ediciones de clásicos griegos y obras de referencia. Estas incluían nada menos que veinticinco editiones principes. Hay una nota de ironía en el hecho de que los textos griegos de Aldo y sus ediciones baratas, que tanto contribuyeron a la nueva cultura en general, contribuyeran a destruir la primacía de Italia. Y así fue. Erasmo, en efecto, pasó tres años en Italia (1506-1509) para perfeccionar sus conocimientos de griego, pero Budé, Vives y Melanchton aprendieron griego al norte de los Alpes. En el arte, Florencia conservó su primacía hasta cerca del final del siglo XV, pero en lo que respecta al arte italiano en general, sólo hay espacio aquí para llamar la atención sobre ciertas características que debe su inspiración al espíritu renacentista. En primer lugar, se produjo un marcado aumento de la influencia del arte clásico. En arquitectura, esto se debió en gran medida a ese hombre extraordinario y polifacético, Leone Battista Alberti (1404-1472), cuya primera obra importante fue la transformación, por orden de Sigismondo Malatesta, de la iglesia gótica de San Francisco en Rímini para que adoptara la apariencia de un edificio clásico (1447-1450). Por ejemplo, en la fachada, lamentablemente inacabada, vemos el principio del arco de triunfo romano, del que existía un magnífico ejemplo en Rímini, aplicado a una iglesia cristiana. Unos dos años más tarde (c. 1452), Alberti publicó su famoso De re aedificatoria , la primera obra científica moderna sobre la teoría y la práctica de la arquitectura, en la que corrigió y amplió las ideas de Vitruvio a la luz de sus propias observaciones y estudios. En 1460 construyó el Palazzo Rucellai en Florencia, donde por primera vez las pilastras de la fachada se utilizaron como mero adorno, sin ninguna función estructural. Finalmente, en 1470 diseñó para Ludovico Gonzaga la gran iglesia de Sant'Andrea en Mantua, que se convirtió en el tipo de edificio eclesiástico durante casi tres siglos. A partir de esta época, la arquitectura renacentista, que hasta entonces había estado casi confinada a Florencia, empezó a desarrollarse rápidamente en otras ciudades italianas, especialmente en Roma, donde el patio del Palazzo di San Marco, más conocido por su nombre posterior de Palazzo di Venezia (construido para Pablo II), está evidentemente inspirado en el Coliseo. La arquitectura romana y la obra decorativa romana en sus diversas formas fueron estudiadas con avidez tanto por pintores como por arquitectos, aunque naturalmente su influencia se limitó a fondos y accesorios. Cuando Domenico Ghirlandaio (1449-1494) fue llamado a Roma por Sixto IV en 1475 para pintar frescos para la biblioteca del Vaticano, realizó dibujos, según Vasari, de las diversas antigüedades de la ciudad; y el mismo escritor nos dice que Filippino Lippi (1457-1504) estudió estas antigüedades con incansable diligencia. En el Triunfo de Santo Tomás de Aquino, que pintó junto con otros frescos para el cardenal Caraffa en 1489 en la iglesia dominicana de Santa María sopra Minerva, no solo destaca la arquitectura clásica, sino que todo el cuadro está compuesto con un espíritu de simetría clásica. En Andrea Mantegna (1431-1506), quien pintó principalmente en el norte de Italia, este culto a la antigüedad se convirtió en una verdadera pasión. Sus primeros síntomas se manifestaron en los frescos que pintó entre 1455 y 1460 en la Iglesia de los Eremitani de Padua, y durante los últimos veinte años de su vida lo dominó tan completamente que finalmente su arte se resintió. La gran serie del Triunfo de Julio César en Hampton Court (1484-92) es notable por la grandeza de su concepción y la maestría de su ejecución, pero en el Triunfo de Escipión (Galería Nacional), pintado en el último año de su vida, el artista está tan completamente obsesionado por el espíritu del relieve clásico que ha abandonado el color por el monocromo. Era inevitable que este culto exagerado a la antigüedad conllevara un declive del sentimiento cristiano. Ghirlandaio y Filippino Lippi, con pocas excepciones, pintaron temas cristianos, pero a menudo los trataron de una manera completamente secular. Sus frescos, por ejemplo, en Santa Maria Novella, son meros pretextos para retratar la vida social florentina y la introducción de numerosos retratos. De igual modo, las pinturas religiosas de Mantegna, como cabría esperar de su devoción por la antigüedad clásica, suelen ser de un sentimiento puramente pagano. En 1460, Mantegna entró al servicio de Ludovico Gonzaga, señor de Mantua, y allí permaneció, bajo el dominio de tres generaciones de sus príncipes, hasta su muerte. Los déspotas italianos se convertían rápidamente en rivales de la Iglesia como mecenas del arte. Sandro Botticelli (1444-1510) fue el pintor favorito de Lorenzo de Médici; Melozzo da Forli (1438-1494) estuvo tres años en Urbino al servicio del duque Federico; Cosimo Tura (1420-1495) trabajó para Borso d'Este, primer duque de Ferrara, y su hermano Ercole I durante la mayor parte de su vida. Piero de' Franceschi (1416-1492) fue empleado a su vez por Sigismondo Malatesta, Federigo Montefeltro y Borso d'Este. Era natural que estos mecenas laicos le encargaran temas mitológicos y retratos, pero en general los temas religiosos siguen siendo muy preponderantes. Botticelli pintó para Lorenzo de' Medici dos obras maestras, La primavera y El nacimiento de Venus , pero sus pinturas no religiosas solo representan aproximadamente un tercio de su obra. Una proporción muy pequeña de la obra de Mantegna es de temática pagana. Cosimo da Tura pintó solo cuadros religiosos y, a excepción del famoso grupo de retratos que conmemora la inauguración de la Biblioteca Vaticana por Sixto IV y el fresco en ruinas de Pesta-Pepe , lo mismo puede decirse de Melozzo da Forli. Fue en Venecia, en la última década del siglo XV, que la emancipación de la pintura del control de la Iglesia comenzó definitivamente . Los Vivarini, Carlo Crivelli (1430P-1493?), y Giovanni Bellini (c. 1429-1516), durante la mayor parte de su carrera, pintaron temas religiosos con genuino sentimiento religioso; pero más tarde surgió la demanda de la representación de desfiles y procesiones, y en Gentile Bellini (c. 1428-1507) y Vittore Carpaccio (1450-1522) el Estado veneciano y las "Escuelas" o Cofradías encontraron hombres que les proporcionaran cuadros llenos de alegría y color. Pero fue Giorgione (1476 o 1477-1510), un alumno de Giovanni Bellini, quien, uniendo un raro sentido de la belleza con una imaginación romántica, hizo de los temas mitológicos y otros no religiosos una característica cada vez más importante del arte veneciano. Una tercera característica renacentista de gran parte del arte italiano de esta época es su espíritu científico. Vimos en el último volumen el celo con el que el pintor umbro, Piero de' Franceschi, se dedicó a los problemas técnicos de su arte. Tuvo discípulos en Melozzo da Forli y Luca Signorelli (1441-1523), de los cuales este último fue precursor de Miguel Ángel en el estudio del desnudo, mientras que ambos, al igual que Mantegna antes que ellos, fueron maestros en el arte del escorzo. Pero la cuna principal de este espíritu científico seguía siendo Florencia, y su máximo exponente fue Antonio Pollaiuolo (1432-1498). «Trató sus desnudos», dice Vasari, «de una manera que se acerca más a la de los modernos de lo que era habitual en los artistas que lo precedieron; diseccionó muchos cuerpos humanos para estudiar la anatomía, y fue el primero ( es decir, el pintor) en investigar la acción de los músculos de esta manera, para luego darles el lugar y el efecto que les correspondían en sus obras». Un buen ejemplo del resultado de este estudio anatómico es el pequeño cuadro de Hércules y Anteo en los Uffizi, en el que los músculos de Hércules se destacan por el esfuerzo que realiza para aplastar a su antagonista. Pero Pollaiuolo fue más escultor que pintor, y su soberbia tumba de Sixto IV en San Pedro da testimonio de su insuperable conocimiento de la forma humana y de la libertad y seguridad de su ejecución. Sin embargo, la ausencia no solo de sentimiento religioso, sino de toda emoción religiosa, muestra que el espíritu científico había sofocado en él los principios más vitales del arte. Con menos genio que Pollaiuolo, Andrea Verrocchio (1435-1488), cuya polifacética competencia era notable incluso entre los polifacéticos artistas de Florencia, mostró igual devoción al estudio de los problemas artísticos. Su influencia fue generalizada, y no es su menor mérito ser el maestro de Leonardo da Vinci. Quienes sostienen que el Renacimiento fue algo más que el desarrollo normal de la civilización encuentran su justificación en Leonardo (1452-1519). En toda la historia de la humanidad, ¿ha aparecido algún hombre con un talento más variado o espléndido? Supremo como pintor y escultor, pero siempre obsesionado por un elusivo ideal de perfección, resolvió como por instinto los problemas en los que sus predecesores habían trabajado con tanta asiduidad. Su primera pintura importante fue La Adoración de los Magos, que dejó inacabada en Florencia cuando entró al servicio de Ludovico Sforza en 1483. Pero, a pesar de estar inacabada, marca una época en la pintura: el comienzo del Alto Renacimiento. Para empezar, introdujo una disposición en la composición de un cuadro —la triangular— que ha dominado el campo durante más de cuatro siglos. De mayor importancia es el hecho de que Leonardo rompió con la tradición al colocar a la Virgen y al Niño en primer plano central y dirigir hacia ellos las miradas y gestos entusiastas de las numerosas figuras que los rodeaban. Así, el interés psíquico de la escena adquiere su verdadera importancia, y la Adoración de los Magos deja de ser un desfile procesional o una ocasión para la glorificación de los mecenas del artista para convertirse en un acto de la más profunda significación: una verdadera adoración. El mismo principio, aunque con mayor conocimiento y maestría en la ejecución, rige la milagrosa Última Cena, terminada en 1493, pero iniciada muchos años antes. Sobre la figura central de Cristo se concentran los movimientos, los gestos y, salvo el grupo del extremo derecho, las miradas de todos los Apóstoles. La consternación que siguió al «Uno de vosotros me traicionará» se capta en su momento supremo de apasionada intensidad. Tras la caída de su mecenas, Leonardo abandonó Milán y, durante su residencia en Florencia, con breves intervalos entre 1500 y 1506, pintó la Virgen y Santa Ana y el conmovedor retrato de Monna Lisa. Si bien fue un artista excepcional, lo fue aún más como hombre de ciencia. Fue famoso como ingeniero y algunos de sus mayores logros se dieron en mecánica. En astronomía, física, fisiología, anatomía humana y comparada, geografía física, geología y botánica (especialmente como rama de la biología), se anticipó a muchas investigaciones modernas . Creía, por encima de todo, en el espíritu científico. Consideraba los sentidos como el único camino hacia el conocimiento científico y la experiencia como la única prueba de la verdad. Los descubrimientos de Leonardo, salvo en la medida en que adoptaron una forma práctica, fueron poco conocidos en su época, pues se confiaban en sus cuadernos , que solo se han impreso, y aún no en su totalidad, en tiempos muy modernos. El científico italiano más célebre del siglo XV fue el florentino Paolo del Pozzo Toscanelli (1397-1482), amigo de Brunelleschi y Alberti, de Nicolás de Cusa y de Regiomontano. Escribió tratados sobre perspectiva y meteorología, pero fue principalmente famoso como astrónomo y geógrafo; y dejó tras de sí una floreciente escuela de geografía. De esta escuela fue Francesco Berlinghieri, miembro del círculo de Lorenzo de Médici, cuyos mapas de Francia, España, Italia y Palestina fueron los primeros mapas modernos en imprimirse, marcando así una época en la cartografía. La historia de que Toscanelli animó a Colón a emprender ese trascendental viaje de Oriente a Occidente que tuvo una profunda influencia en el pensamiento moderno se considera ahora de dudosa autenticidad. Italia también proporcionó eminentes exploradores como Ca da Mosto, John Cabot, Amerigo Vespucci y Giovanni Verrazzano. En matemáticas puras, el italiano más eminente fue Luca Pacioli, uno de los pocos amigos íntimos de Leonardo, cuyo tratado matemático, el primero jamás impreso, apareció en 1494, cuarenta años antes que el de Regiomontano. El estudio de la anatomía también comenzó a resurgir en la última década del siglo XV. Marc' Antonio dalla Torre, otro amigo de Leonardo, aunque solo tenía veintinueve años cuando murió en 1511, fue considerado el mayor anatomista de su época, y Giacomo Berengario de Carpi, quien fue profesor de cirugía en Bolonia de 1502 a 1527, también tenía una gran reputación como anatomista. Este espíritu científico, ya se manifestara en descubrimientos concretos, aún escasos, en el avance del arte como resultado de la observación y la experimentación, o en la crítica histórica de un Valla o un Flavio Biondo, es una faceta del Renacimiento que no debe pasarse por alto. Pues es fruto de esa libertad de pensamiento, de ese cuestionamiento de la tradición y la autoridad a la luz de la experiencia personal, lo que nos justifica definir el Renacimiento como la transición del mundo medieval al moderno. El espíritu de libre indagación se hizo sentir también en el ámbito religioso. Pero a finales del siglo XV, el racionalismo no estaba extendido ni era agresivo. Su centro era la Universidad de Padua, donde, en oposición a los platónicos de la Academia Florentina, los profesores de filosofía estudiaban a Aristóteles —con la excepción de Ermolao Barbaro (1454-1493), católico ortodoxo— desde una perspectiva heterodoxa y con especial atención a un tema: la naturaleza del alma. La mayoría, con Alessandro Achillini (1463-1512) a la cabeza, se adhirió a la antigua enseñanza panteísta de Averroes. Por otro lado, Pietro Pomponazzi (1462-1522), defensor de las ideas materialistas del comentarista de Aristóteles, Alejandro de Afrodisias (c. 200), ejerció una gran influencia tanto en Italia como posteriormente en Francia y se le considera el padre del racionalismo moderno. Pero su obra principal, De inmortalitate animae , no apareció hasta 1516, mucho más allá de los límites de este estudio. Debemos retroceder cincuenta años y rastrear los inicios del Renacimiento en los países de este lado de los Alpes. En Francia, Carlos V y sus hermanos, con su generoso patrocinio del arte y el saber, sus numerosos palacios, sus bibliotecas, sus colecciones de gemas, piedras preciosas y tapices, eran como príncipes renacentistas, y sus cortes a finales del siglo XIV rivalizaban con las de Italia en esplendor y extravagancia. El propio Carlos V era un verdadero amante del saber, y su biblioteca, que contaba con unos 1100 volúmenes, reflejaba sus gustos. Contenía versiones latinas del Timeo y de las principales obras de Aristóteles, casi la totalidad de las obras en prosa de Séneca, las Heroides, Tristia, Epistolae y Ex Ponto de Ovidio , Lucano y Frontino. También había traducciones al francés de Aristóteles, Séneca y Ovidio. Carlos, al igual que su padre, Juan el Bueno, mostró un gran interés por la traducción de autores antiguos. En particular, empleó a Nicole Oresme para producir versiones en francés y en latín de Ética, Política, Economía, De caelo y De mundo de Aristóteles. El duque de Berry se preocupaba más por el arte que por el saber. Aproximadamente la mitad de sus trescientos manuscritos estaban profusamente ilustrados por los mejores artistas de la época. Entre ellos se encontraban un Terencio, las Églogas de Virgilio y un libro de Plinio, autores todos ellos no representados en la colección real. Incluso poseía un libro griego, pero su catalogador guarda silencio sobre su autor o su contenido. En la siguiente generación, la misma munificencia y el mismo mecenazgo del arte fueron demostrados por el hijo menor de Carlos, Luis, duque de Orleans, quien se casó con Valentina Visconti, hija de Gian Galeazzo. También había en esta época algunos verdaderos estudiantes de literatura clásica, entre los que destacaban los tres distinguidos exalumnos del Colegio de Navarra: Pierre d'Ailly, Nicolas de Clamanges y Jean Gerson. Como precursor del Renacimiento, el más importante de los tres es Nicolas de Clamanges, pues fue el iniciador de un movimiento humanista francés independiente de Italia. Poseía un Quintiliano completo, descubierto en Francia veinte años antes del descubrimiento de Poggio en Saint-Gall; conocía muchos de los discursos de Cicerón, que pudo haber encontrado en el monasterio de Cluny; y sin duda había explorado la biblioteca de Langres y las diversas bibliotecas de París. En una carta a un amigo italiano , dice: «He impartido conferencias sobre la Retórica de Tulio en la Universidad de París, y a veces sobre Aristóteles, y a menudo se imparten conferencias sobre esos grandes poetas, Virgilio y Terencio». Su correspondencia revela un amplio conocimiento de la literatura clásica latina, incluyendo a un autor tan excepcional como Tibulo. Pero al igual que Pierre d'Ailly y Gerson, fue ante todo teólogo; de hecho, durante la última parte de su vida se entregó por completo al estudio de la teología. Por otro lado, su amigo Jean de Monstereul, aunque ordenado, era un humanista puro y simple, que heredó su humanismo de Italia. Era un gran admirador de Petrarca y Salutati, y su entusiasmo por Virgilio y Cicerón se inspiró sin duda en sus escritos. Sentía un entusiasmo casi igual por Terencio, pero hay pocos autores latinos con los que sus cartas no muestren cierta familiaridad. También fue un exitoso investigador de manuscritos, muchos de sus hallazgos procedían de Cluny. Introdujo en Francia a Plauto (ocho comedias), Catón De agricultura , Varrón De re rustica y Vitruvio, y conocía el Bellum civile , desconocido en Italia, y fragmentos de Petronio. En 1412 fue enviado en misión a Roma, donde entabló amistad con Leonardo Bruni. Seis años después, pereció en las masacres de los Armagnacs a manos de los borgoñones en París, y el movimiento que representaba se desvaneció bajo la anarquía, la desunión y la conquista extranjera que asolaron Francia durante los siguientes treinta años. Incluso cuando el reino comenzó a recuperarse de sus heridas, el humanismo tardó en resurgir. En 1458, de hecho, el distinguido humanista italiano Gregorio Tifernas fue nombrado profesor de griego en la Universidad de París, pero solo ejerció la cátedra durante un año y medio. Luis XI contribuyó en gran medida a promover las relaciones entre Francia e Italia mediante misiones diplomáticas, y los hombres que eligió para su labor eran generalmente afines al humanismo. De hecho, uno de ellos, Jean Jouffroy, obispo de Albi, quien había impartido clases de derecho canónico en Pavía durante tres años y posteriormente residió en Italia, era bastante versado en literatura latina y tenía cierto conocimiento gracias a las traducciones latinas de autores griegos. Pero el acontecimiento más importante, desde el punto de vista del humanismo, del reinado de Luis XI fue la introducción de la imprenta en Francia. En 1470, Guillaume Fichet, natural de Saboya, y Johann Heynlin, alemán, ambos doctores de la Sorbona, indujeron a tres alemanes, Michael Friburger, Ulrich Gering y Martin Krantz, a fundar una imprenta en el recinto de la Sorbona. Tanto Fichet como Heynlin eran humanistas apasionados y, con pocas excepciones, los libros impresos por la nueva imprenta eran de carácter humanístico. El primero fue la obra Epistolarum de Gasparino Barzizza, y entre las otras veintiuna obras se encontraban ocho ediciones de autores clásicos latinos. Pero antes de finales de 1472, Fichet viajó a Italia con su amigo el cardenal Bessarion, y a principios de 1478 Friburger y Krantz también abandonaron Francia. Durante los dieciséis años siguientes, los libros impresos en París perdieron por completo su carácter humanístico. Los romances, las obras devocionales y los libros de texto de la antigua erudición sustituyeron por completo a los clásicos latinos y a los tratados de retórica. Mientras tanto, Robert Gaguin, general de los Trinitarios, quien había asistido a las clases de Gregorio Tifernas, continuó lo mejor que pudo la obra que su amigo Fichet le había encomendado. Él mismo impartió clases de retórica latina en la Sorbona, y Guillaume Tardif, natural de Le Puy, impartió clases sobre el mismo tema en el Colegio de Navarra. De 1476 a 1478, Filippo Beroaldo de Bolonia, erudito de vasta erudición, también impartió clases en París, y en 1476 llegó un griego, Jorge Hermónimos, quien, aunque era un profesor incompetente, prestó un buen servicio como copista de manuscritos griegos. Permaneció en París al menos hasta 1508. Algo más tarde llegaron los dos italianos, Girolamo Balbi y Fausto Andrelini, hombres de habilidad y carácter mediocres, pero que, gracias a cierta facilidad para escribir versos y prosa en latín, se hicieron muy populares como conferenciantes y fueron considerados por su público acrítico como prodigios del saber. En el memorable año de 1494, cuando Carlos VIII cruzó los Alpes, el humanismo en Francia no había superado la etapa de la retórica latina, una etapa que Italia había alcanzado apenas cien años antes. Considerando el breve tiempo —menos de catorce meses— que Carlos VIII pasó en Italia, podría pensarse que los historiadores han exagerado la importancia del viaje a Nápoles. Pero si Carlos y sus nobles no tenían tiempo, salvo en Nápoles, para algo más que miradas rápidas, ciertos rasgos del Renacimiento italiano parecen haberles impresionado profundamente, en particular los espaciosos palacios, los jardines bien planificados y los hermosos monumentos sepulcrales. También observaron la creciente moda del retrato. Además, si bien la mayoría eran soldados rudos y poco o nada cultos, hubo algunos que demostraron su aprecio intentando reproducir lo que vieron en su propio país. El propio Carlos, con su estilo desequilibrado, tenía un genuino amor por el arte y la literatura, y contribuyó de forma práctica a la introducción del Renacimiento italiano en Francia estableciendo en Amboise una pequeña colonia de veintiún artistas y obreros italianos. Entre ellos se encontraban el distinguido arquitecto Fray Giocondo de Verona y un arquitecto más joven, Domenico de Cortona, apodado II Boccadoro, quien había sido alumno de Giuliano da San Gallo. La escultura estuvo representada por Guido Mazzoni de Módena, llamado II Paganino, cuyo Entierro en Nápoles, de crudo realismo y con retratos contemporáneos, causó gran impresión en el rey francés, y por Girolamo Pachiarotti, quien realizó una excelente labor como decorador. Francia poseía una gran tradición arquitectónica nacional, y sus maestros albañiles eran hombres de gran habilidad y larga experiencia. Por lo tanto, la influencia italiana tardó, como es natural, en hacerse sentir. Aunque el castillo de Amboise ha sufrido tanto por sucesivas demoliciones y reformas que resulta difícil descifrar su historia, es evidente que le debía poco a Italia: prácticamente nada, salvo las grandes escaleras de caracol de las dos torres, construidas con una pendiente tan suave que se podía subir a caballo, y la ornamentación de los colgantes de la bóveda de la torre sur. Se sabe aún menos del castillo de Le Verger, que Pierre de Rohan, Marechai de Gie, comenzó a construir en 1495 sobre el emplazamiento de un antiguo edificio. El castillo en sí ha sido totalmente destruido , pero algunos grabados del siglo XVII indican que los únicos rasgos renacentistas eran la simetría general de la planta y la disposición simétrica de las ventanas en uno de los bloques. No hay constancia de la actividad de Mazzoni en Francia antes de 1500, y con dos o tres excepciones, ningún escultor italiano que ejecutara encargos en Francia antes de la muerte de Luis XII parece haber tenido carta blanca. Francia, de hecho, contaba con Miguel Colombo, un escultor veterano y de gran mérito, claramente superior a Mazzoni y a los demás italianos en Francia, tanto en concepción como en ejecución. No había pintores en la colonia italiana de Amboise, y la única influencia extranjera a la que estaba sujeta la pintura francesa en esa época era la flamenca. La única obra de arte de la época —su fecha no puede ser posterior a 1503— que revela claramente, en el idealismo de su tratamiento y la previsión de su diseño, la inspiración del Renacimiento italiano es un tríptico de la Virgen en la Gloria, en la sacristía de la Catedral de Moulins. Se desconoce el nombre del pintor, pero provisionalmente se le conoce como el Maestro de Moulins y, basándose en su estilo, se le han atribuido otras ocho pinturas. Sin embargo, solo una de ellas, el retrato de una niña de entre ocho y diez años —presumiblemente Susana de Borbón—, presenta algún aspecto renacentista. Podemos ahora volver al humanismo, y aquí encontramos que en los seis años que transcurrieron entre 1495 y 1501 se hicieron algunos progresos. En 1495 Robert Gaguin, quien, como hemos visto, fue el líder del movimiento humanista en París y cuya alta reputación como diplomático y hombre de negocios fue de gran valor para el movimiento, produjo, bajo el título de De origine et gestis Francorum Compendium , una historia de su país, en la que el estilo, aunque defectuoso, fue en todo caso modelado por los principales escritores de prosa latina. Entre sus compañeros de trabajo en la causa del humanismo estaban Charles Fernand y su hermano Jean y Pierre de Bur o Bury, un escritor de verso latino, a quien sus amigos proclamaron ser casi el igual de Horacio. Los tres eran nativos de Brujas. Guy Jouennaux, mejor conocido como Guido Juvenalis, nació en Le Mans; Su comentario sobre Terencio y su compendio de las Elegantiae de Valla eran libros de texto favoritos en las universidades francesas. A partir de 1494, comenzó a observarse un cambio de rumbo en la producción de la prensa parisina. Muchos de los principales autores clásicos latinos se imprimieron total o parcialmente, siendo Virgilio, con diferencia, el más popular; y las gramáticas y ayudas para la composición latina de los humanistas italianos comenzaron a sustituir a los consagrados Donato, Doctrinale y Grecismus . Esta última reforma fue principalmente obra del flamenco Josse Badius Ascensius de Gante (1461 o 1462-1535), quien había estudiado primero en la escuela de los Hermanos de la Vida Común en Gante, luego en Lovaina y, finalmente, en Italia, donde había aprendido griego en Ferrara con el joven Guarino. En 1492, tras ocupar una cátedra en Valence, emigró a Lyon y a principios de 1499 se estableció definitivamente en París, donde ejerció como asesor general de Jean Petit, el principal editor y librero de la ciudad, antes de fundar su propia imprenta. Antes de dejar Lyon, había editado a varios autores clásicos con notas para jóvenes estudiantes, trabajo que continuó en París. En cuanto a las gramáticas , procedió con un espíritu conservador, contentándose durante un tiempo con preparar una edición revisada de la popular Doctrinale . El primer libro de texto italiano sobre el arte de escribir en latín que se imprimió en París, donde pronto se popularizó, fue Elegantiolae de Dati , y se animaba a los estudiantes a leer las cartas recopiladas de distinguidos humanistas italianos. Badius editó una colección de este tipo, realizada por Politian, en 1499. Otras universidades, además de París, dieron a los nuevos estudios una acogida más o menos favorable . La principal de ellas fue Orleans, donde Reuchlin estudió derecho entre 1478 y 1480 e impartió clases de griego y hebreo. En Poitiers, durante el último lustro del siglo XV, se imprimieron varios libros de carácter humanístico, y en Caen, donde existía una estrecha relación entre los oficios de imprenta y librería y la universidad, se dio el primer paso. Lyon, la ciudad más cercana a París en cuanto a actividad intelectual, carecía de universidad, pero sí contaba con un colegio en el que Badius fue profesor de latín entre 1492 y 1499. Además, la imprenta de Trechsel, bajo su dirección, y otras imprentas de esa ciudad publicaron ediciones de algunos autores clásicos latinos seleccionados, principalmente con fines educativos. Pero hasta entonces, el humanismo en Francia se limitaba casi por completo a la retórica , es decir, a la lectura de autores latinos y a la práctica de la composición en verso y prosa latina. Por lo tanto, la entrada de Janus Lascaris (c. 1445-1535?), un griego que también era un erudito griego sumamente competente, al servicio de Carlos VIII hacia finales de 1496 fue un acontecimiento de suma importancia. Su preocupación por los asuntos públicos le impidió impartir instrucción con regularidad, pero siempre estuvo dispuesto a ayudar a estudiantes serios. Uno de estos estudiantes fue Guillaume Bude (1468-1540), quien había comenzado sus estudios de griego alrededor del año 1494 y quien, con la valiosa ayuda de Lascaris, progresó tanto que la fama de su erudición llegó a oídos de Carlos VIII. Para 1505, había traducido cuatro tratados de Plutarco al latín. A diferencia de Budé, Jacques Lefevre de Staples, Picardía (c. 1455-1536), nunca llegó a ser un gran erudito griego, pero se ganó el derecho a ser considerado el decano de los humanistas franceses, como lo fue de los reformadores franceses, gracias a su exitosa reforma del estudio de Aristóteles en la universidad. Lo logró en parte introduciendo en Francia las nuevas traducciones de los humanistas italianos y en parte escribiendo libros de texto considerablemente mejorados. En 1495, el hombre más grande del Renacimiento nórdico, Erasmo (1467-1536), comenzó su conexión con París, residiendo allí casi continuamente hasta mayo de 1499, y nuevamente desde febrero de 1500 hasta mayo de 1501. Pero cuando llegó era un estudiante desconocido, y durante su primera residencia en París no parece haber tomado mucha parte en su vida humanística. No fue hasta su regreso en 1500 que se dedicó seriamente al estudio del griego y publicó en París la primera edición de sus Adagia . Su verdadera influencia en el humanismo francés es de fecha posterior, pero fue aún más poderosa porque cayó en suelo afín. Su sentido de la importancia de la educación, su apreciación de la seriedad moral de la mejor literatura pagana y, en general, su concepción del nuevo aprendizaje como un instrumento de vida, encontraron una pronta respuesta de los humanistas parisinos. Gaguin y sus amigos, de los cuales la mayoría eran eclesiásticos, eran hombres de mente seria. Llevaron vidas ejemplares; Eran buenos ciudadanos y verdaderos cristianos. Estaban también plenamente convencidos de la necesidad de una reforma en la Iglesia, y cuando Lefèvre de Staples, quien se dedicaba cada vez más a los estudios teológicos, inició un movimiento conservador en dirección a la reforma, fue natural que su enseñanza evangélica encontrara al principio una cálida acogida entre la gran mayoría de sus correligionarios. Si bien en los últimos cinco años del siglo XV el humanismo experimentó un progreso notable, aunque lento, en Francia, la literatura permaneció estancada. Quizás Octavien de Saint-Gelais (c. 1465-1502), obispo de Angulema, autor de un extenso poema alegórico, Le seéjour d'honneur , tradujera en verso las Heroides y la Eneida para presentarlas a un público más amplio, pero el estilo de su obra era demasiado monótono como para dar una idea del espíritu clásico. El único escritor francés anterior a Marot que se vio influenciado por el Renacimiento fue Jean Lemaire de Beiges (1472 o 1473-c. 1515?), y su primera obra de cierta importancia no se publicó hasta 1504. El Renacimiento en las provincias meridionales de los Países Bajos se desarrolló de forma similar al Renacimiento en Francia y, en gran medida, tuvo a París como su centro. Robert Gaguin y Josse Badius eran flamencos de nacimiento. Charles Fernand de Bruges (c. 1460-1517) y su hermano Jean (vivo en 1494) fueron profesores en la Universidad de París, y Pierre de Bur (1430-1504), también de Bruges, quien había pasado siete años en Italia, fue canónigo de Amiens y residió principalmente en París. Arnold Bost (1450-1499), sin embargo, hombre de amplios conocimientos y gran latín, permaneció en su monasterio carmelita de Gante, desde donde mantuvo correspondencia con humanistas de todo el mundo. Las dos ciudades flamencas con mayor actividad de imprenta fueron Amberes y Lovaina, pero en Amberes, Gerard Leeu (1454-1493), de más de 130 libros, solo produjo dos clásicos: un Persio y un Séneca. En Lovaina, Juan de Westfalia (1474-1496) tiene en su haber un Virgilio, un Ovidio, un Cicerón, un Séneca y un Quintiliano. También imprimió las Elegantiolae de Dati , mientras que otro impresor de Lovaina produjo una edición de la gramática latina de Perotti. En las provincias del norte de Holanda, por otro lado, existía una estrecha conexión con Alemania, y Deventer, donde Geart (Gerard) Groote (1340-1384) fundó una comunidad de clérigos, conocidos como los Hermanos de la Vida Común, puede considerarse la cuna común del humanismo en ambos países. Las escuelas donde enseñaban los Hermanos, que se extendieron rápidamente por Holanda y Alemania, combinaban el estudio de los clásicos latinos con el de la Biblia. Pero su actitud hacia sus autores era puramente medieval, y no fue hasta 1483, cuando Alexander Hegius (1433-1498), de Heck, Westfalia, se convirtió en director de Deventer, que se pudo afirmar que el humanismo penetró en sus escuelas. Pero antes de llegar a Hegius debemos remontarnos a un hombre que, según una tradición ampliamente aceptada, recibió su educación temprana en Deventer, y que es el nombre más grande, antes de Erasmo, del Renacimiento del Norte. Este fue Nicolás de Cues (1400 o 1401-64), un pequeño pueblo en el Mosela, más tarde conocido como el Cardenal de Cusa. Gran parte de su gran y variada actividad se encuentra fuera de nuestra provincia. Con el campeón del movimiento conciliar, que luego se convirtió en el firme partidario del Papa Eugenio IV, con el filósofo que escribió el De docta ignorantia , con el místico que escribió el De Visione Dei , no tenemos nada que ver. Pero Nicolás reclama nuestra atención como un humanista que tuvo muy pocos predecesores en la Europa al norte de los Alpes. Después de un año y medio en Heidelberg, estudió derecho, principalmente derecho canónico, durante seis años en Padua y recibió allí su doctorado (1423). Luego visitó Roma, estudió teología en Colonia y se convirtió en secretario del cardenal Orsini, un paso que lo acercó a los humanistas italianos. Su famoso descubrimiento de doce nuevas obras de Plauto en 1429 se ha relatado en el volumen anterior, pero siempre fue un diligente buscador de manuscritos y durante su embajada a Constantinopla en 1436 recopiló muchos griegos. La mayoría de estos últimos se dispersaron, pero su biblioteca, que legó al hospital que fundó en Cues, era considerable y, a pesar de muchas pérdidas, todavía está representada por unos 270 volúmenes. Entre ellos destacan las traducciones, hechas por los humanistas italianos de su época, de los filósofos, historiadores y escritores patrísticos griegos. Nicolás no fue solo un humanista. Estaba profundamente interesado en varias ramas de la ciencia. Al igual que su amigo Toscanelli, a quien conoció en Padua, fue geógrafo y astrónomo; Trazó el primer mapa de Europa Central y, en su creencia en el movimiento terrestre, fue precursor de Copérnico. Escribió varios tratados de matemáticas y un notable diálogo sobre estática, al que Leonardo da Vinci, uno de sus principales admiradores, le debía no poco. Podemos ahora regresar a Hegius. Era un maestro y ya contaba con una larga experiencia en la enseñanza, primero en Wesel y luego en Emmerich, cuando llegó a Deventer, en 1483, e insufló en los antiguos estudios el nuevo espíritu del humanismo. Sus reformas se reflejan estrechamente en las producciones de la imprenta de Deventer, que, fundada en 1477, mostró en ese momento, en manos de sus dos impresores, R. Paffroed y J. de Breda, la misma actividad notable que los copistas de Deventer que la habían precedido. Textos educativos de tendencia humanística —las Églogas de Virgilio, el Ars Poetica de Horacio , el De Senectute y el De Amicitia de Cicerón , Baptista Mantuanus, las Elegantiolae de Dati , las Cartas latinas de Filelfo— se produjeron en cantidades cada vez mayores. También el griego, que Hegio había aprendido de Agrícola cuando tenía más de cuarenta años en Emmerich, pasó a ser parte regular de la enseñanza, al menos en las formas más elevadas. Entre los discípulos de Hegius, que antes de su muerte sumaban 2200, hubo muchos que se convirtieron en hombres destacados. El más destacado fue Erasmo, pero también estuvo Hermann von dem Busch (1468-1534) de Minden, quien escribió versos latinos y comentarios sobre los poetas latinos. El rival más cercano de Deventer, no menos floreciente, fue Zwolle. Entre sus estudiantes se encontraba Johann Wessel (1419 o 1420-1489) de Groninga, conocido como «La Luz del Mundo», quien, tras tres años en Colonia, donde aprendió griego y hebreo, estudió teología en París. Hacia 1475 regresó a su hogar en el norte, donde, salvo un breve intervalo de clases en Heidelberg, vivió el resto de su vida, dividiendo su tiempo entre una casa de monjas en Groninga, de la que era director, y el monasterio del Monte de Santa Inés. Pero también visitaba con frecuencia la abadía cisterciense de Adwert, cerca de Groninga, que se convirtió en un centro de encuentro para eruditos. Allí conoció a Hegius y a Rudolf von Langen (1438-1519), cuyo conocimiento del latín, cuando fue enviado en misión a Roma, le ganó la admiración de Sixto IV, y quien estableció una escuela en Munster que rivalizaba con las de Deventer y Zwolle, y, el más grande de todos, con Rudolf Agricola (1444-85). Agricola escribió poco, pero causó una profunda impresión en sus contemporáneos. Los impresionó por su espléndida personalidad, su ansiosa búsqueda y rápido dominio del aprendizaje, sus dones artísticos —era un músico consumado y un hábil dibujante— y su destreza atlética. Más que cualquier norteño, respondió a la concepción italiana de un uomo universale . Nacido en un pueblo a doce millas al norte de Groningen, estudió a su vez en Erfurt, Lovaina y Colonia, desperdiciando (como él lo expresa) seis años en filosofía escolástica en esta última universidad. Luego siguió una fructífera residencia de diez u once años en Italia, durante la cual estudió derecho y retórica en Pavía y griego con Theodore Gaza en Ferrara. En 1479 regresó a su hogar y durante cuatro años ocupó un puesto en el consejo municipal de Groningen, un puesto que implicaba empleo en varias misiones oficiales. En 1484, aceptó la invitación del obispo de Worms, Johann von Dalberg (1445-1503), quien había sido su alumno en Pavía, para unirse a su familia e impartir la enseñanza que deseara en Heidelberg. Un año después, murió en los brazos del obispo. Johann von Dalberg, hombre de erudición y mecenas de la universidad, fue canciller de Felipe el Conde Palatino, y en gran medida gracias a él y a su maestro, Heidelberg se convirtió en un centro de humanismo. Incluso en la época de Federico el Victorioso se había iniciado. En 1456, Peter Luder, un poeta errante que había estudiado en Italia, fue contratado por Federico para impartir clases sobre los poetas latinos, pero tras cuatro años de lucha con las "bestias salvajes" (como él las llama) de la universidad, se trasladó a Erfurt, donde tuvo una acogida mucho más favorable, de allí a Leipzig y finalmente a Basilea, donde se sabe de él por última vez en 1474. A Luder le sucedieron en Heidelberg Wimpheling, quien impartió clases allí de 1471 a 1483, Wessel (c. 1477) y, como hemos visto, Agricola. Luego, en la última década del siglo, llegaron Celtes, Reuchlin y, por segunda vez, Wimpheling. Los tres fueron de considerable importancia en la historia del humanismo alemán. Conrad Celtes (1459-1508), de Wipfeld am Main, cuyo verdadero nombre era Pickel, estudió siete años en Colonia y, tras aprender algo de griego con Agrícola en Heidelberg, pasó seis meses en Italia para perfeccionar su conocimiento del idioma. No parece que llegara a ser un erudito griego realmente competente , pero se distinguió como escritor de versos latinos, y en 1487 Federico III le confirió la corona de poeta en Núremberg. Desde entonces, se dedicó con incansable energía a la difusión del humanismo. Pasó dos años en Cracovia, visitó Silesia, Bohemia y Hungría, fundó sociedades humanísticas en Hungría y Polonia y, a su regreso a Heidelberg en 1491, fundó la Sociedad Literaria del Rin, con sede en Maguncia y Dalberg como presidente. Entre sus miembros se encontraban no solo los humanistas de Heidelberg, Reuchlin y Wimpheling, sino también Trithemius, abad de Sponheim, Peutinger de Augsburgo, Pirkheimer de Núremberg y el distinguido jurista Ulrich Zasius (1461-1536) de Friburgo. La estancia de Celtes en Heidelberg fue breve. De 1494 a 1497 ejerció una cátedra en Ingolstadt, y en este último año, como se verá más adelante, fue llamado a Viena. Aunque no sentía mayor apego por Italia que los demás miembros de la sociedad renana, Celtes pertenecía a un tipo de humanista más común en Italia que en Alemania. Fue un asiduo escritor de versos latinos, considerándose a sí mismo como el Horacio alemán, y tanto en su filosofía como en su vida se guió en gran medida por ideas semipaganas. Johann Reuchlin (1455-1522), quien llegó a Heidelberg en 1496, era un hombre de carácter noble y una erudición más sólida. Había estudiado en Friburgo, París y Basilea, universidad en la que aprendió griego de un griego y obtuvo su maestría . De 1478 a 1480 estudió derecho y enseñó griego y hebreo en Orleans. En 1482 se convirtió en secretario de Everardo I, duque de Wurtemberg, quien lo llevó a Roma. Tras una segunda visita a Italia en 1490 y una tercera en 1498, regresó a Stuttgart, donde pasó los siguientes veinte años. Su principal interés era ahora el hebreo, que había estudiado en Italia, y fue como erudito hebreo que fue atacado por los oscurantistas de su época. Pero esta memorable lucha entre las fuerzas del conservadurismo y las del progreso, entre la teología medieval y el humanismo, queda fuera de nuestros límites. Jakob Wimpheling (1450-1528), más teólogo que humanista, es famoso principalmente como reformador educativo. Originario de Schlettstadt, Alsacia, recibió su primera educación en la famosa escuela de su ciudad natal, que Ludwig Dringenberg, alumno de los Hermanos de la Vida Común, había reorganizado recientemente con gran éxito siguiendo criterios humanísticos. Tras estudiar en Friburgo, Erfurt y Heidelberg, impartió clases durante doce años en esta última universidad. Posteriormente, durante catorce años (1484-98), ocupó el cargo de predicador en la catedral de Spires. Durante su segunda visita a Heidelberg, escribió su famosa Adolescentia (1498-1501). Durante el resto de su larga vida , viajó entre Basilea, Friburgo, Heidelberg, Estrasburgo y su natal Schlettstadt. Así, a excepción de su estancia de un año en Erfurt, nunca estuvo lejos de aquel Rin que amaba como símbolo de la nación alemana. La amistad entre él y Johann de Trittenheim, o Trithemius, (1462-1516) comenzó en Heidelberg, donde este último estudiaba latín y hebreo. En 1482 ingresó en la abadía benedictina de Sponheim, cerca de Kreuznach, y dieciséis meses después fue elegido abad. Aquí se dedicó al aprendizaje y al bienestar de su abadía, prestando especial atención a la biblioteca. En 1502 contaba con 1646 volúmenes y tres años después con 2000 volúmenes. Poseía obras en muchos idiomas, antiguos y modernos. Los escritores patrísticos griegos estaban bien representados por manuscritos; los libros impresos (comprados en Italia) incluían la Ilíada y la Odisea, Teócrito, Apolonio Rodio, ambas obras de Teofrasto sobre las plantas y la Teogonía atribuida a Hesíodo. Trithemius fue un escritor voluminoso; Su De scriptoribus ecclesiastics (1494), dedicado a Dalberg, es, a pesar de sus inexactitudes, una importante fuente de información sobre los primeros días del humanismo nórdico, y su Catalogue illustrorum virorum Germaniae (1495) tiene dos prefacios, de él mismo y de Wimpheling, que expresan elocuentemente su patriotismo y sus celos hacia Italia. Hemos visto que, tras su segunda partida de Heidelberg, Wimpheling pasó un tiempo en Basilea y Estrasburgo. Ambas fueron importantes centros del humanismo. En Basilea, ciudad libre del Imperio hasta 1501, se fundó una universidad en 1460, y casi desde el principio contó con la sabia e ilustrada guía de Johann Heynlin de Stein (c. 1430-1496), también conocido como Johannes a Lapide. Siendo a la vez erudito y humanista, llegó a Basilea desde París en 1464, donde enseñó durante dos años, regresó a París, donde, como hemos visto, ayudó a Fichet a establecer la imprenta en la Sorbona (1470), regresó a Basilea durante cuatro años (1474-1478) y, finalmente, tras diez años de peregrinación, pasó el resto de su vida, primero en la propia Basilea y luego en un monasterio cartujo cercano. Aquí editó a los Padres Latinos, trabajó con Aristóteles y Cicerón y continuó siendo la figura central del humanismo en la universidad. Su amigo más íntimo fue Sebastián Brant de Estrasburgo ( 1458-1520), el famoso autor de La nave de los locos (1494), quien se matriculó en Basilea en 1475, un año después de Reuchlin, y allí impartió clases (últimamente sobre derecho) desde aproximadamente 1480 hasta 1500. Fue alumno y amigo de Heynlin, y a su vez tuvo como alumno a Jakob Locher (1471-1528), conocido como Filósofo, quien tradujo La nave de los locos al latín. Brant tenía cierta reputación como escritor de versos latinos, pero fue superado como humanista por su alumno, quien viajó por Italia, impartió clases en Friburgo e Ingolstadt y editó la primera edición alemana de Horacio (1498). En 1500, Brant dejó Basilea para convertirse en clérigo del Consejo de su ciudad natal, Estrasburgo. El nombramiento se realizó por sugerencia del famoso predicador Johann Geiler de Kaisersberg (1445-1510), cuya cultura clásica, erudición patrística y noble carácter no solo lo convirtieron en la figura principal de Estrasburgo, sino que también le otorgaron una profunda influencia. Desde el Rin, podemos dirigirnos hacia el este hasta las dos ciudades libres más grandes y ricas, Augsburgo y Núremberg, donde existía una sociedad altamente culta, dispuesta a acoger cualquier manifestación del nuevo movimiento. En Augsburgo, el líder del círculo humanista fue Conrad Peutinger (1465-1547), quien en sus primeros años había cursado largos estudios en Italia y, al regresar a su ciudad natal después de 1490, fue empleado por el emperador Maximiliano en diversas embajadas, pero encontró tiempo libre para promover el conocimiento de diversas maneras. Fomentó la investigación histórica, fundó una biblioteca y se dedicó especialmente a la colección de monedas e inscripciones. El mapa de las carreteras del Imperio romano, conocido como la Tabula Peutingeriana, le fue legado para su publicación por su descubridor, Conrad Celtes. Núremberg fue la principal ciudad imperial libre y centro no solo del comercio europeo, sino también de lo mejor de la cultura alemana. Su primer humanista distinguido fue Hartmann Schedel (1440-1514), quien, tras siete años en Leipzig, donde aprovechó las conferencias de Peter Luder, y tres años en Italia, donde estudió medicina y copió inscripciones y dibujos de Ciriaco de Ancona, regresó a su ciudad natal en 1466. Cinco años después llegó Regiomontano, atraído por la fama de los fabricantes de instrumentos de Núremberg. Trabajó allí hasta 1475. Una celebridad posterior fue Wilibald Pirkheimer (1470-1528), amigo de Durero, cuya casa aún se conserva en la Aegidien-Platz. Pasó siete años en Italia y no regresó a su ciudad natal hasta 1497, por lo que su principal actividad como humanista se encuentra fuera de nuestros límites. Su riqueza y su experiencia política le otorgaron una amplia influencia y formó una importante biblioteca, compuesta en parte por manuscritos y en parte por libros impresos que había adquirido en Italia. Incluso sus últimos vestigios, cuando fueron finalmente distribuidos por nuestra Royal Society, contenían tesoros como la Antología de Homero y Grecia de Florencia, y las obras de Aristóteles, Aristófanes y Eurípides de Aldine. Núremberg no solo desempeñó un papel destacado en el humanismo alemán de la segunda mitad del siglo XV, sino que también fue la capital del arte alemán. Pero las iglesias, los edificios residenciales, las esculturas, la ebanistería, la metalistería , las vidrieras y la pintura, que conforman la gloria de su época dorada, fueron casi en su totalidad de inspiración medieval y nacional. De hecho, fue solo hacia el final de nuestro período que el gran fundidor de bronce, Peter Vischer (1455-1529), y el gran pintor y grabador, Alberto Durero (1471-1528), comenzaron a mostrar en sus obras la influencia del Renacimiento italiano. El emperador Maximiliano, a cuyo intelecto versátil aunque superficial el Renacimiento alemán le debía no poco, era amigo de Pirkheimer y Peutinger y mantenía estrechas relaciones con Augsburgo y Núremberg. Pero fue en relación con Viena y su universidad donde prestó la mayor ayuda al humanismo. En 1450, la Universidad de Viena era uno de los baluartes de la escolástica, pero ya en 1454 el distinguido matemático y astrónomo George von Peurbach (1423-1461), quien había pasado tres años en Italia y residido en la casa del cardenal de Cusa, comenzó a impartir allí conferencias sobre los clásicos latinos, docencia que continuó durante cuatro años. En 1460, el cardenal Bessarion lo convenció de acompañarlo a Italia, donde falleció al año siguiente. El objetivo principal de su viaje fue la restauración, con la ayuda de Bessarion —pues él mismo desconocía el griego—, del texto del Almagesto de Ptolomeo. Su obra fue completada por su alumno, Johann Müller (1436-1476), de Königsberg, cerca de Coburgo, más conocido como Regiomontano. Al igual que Peurbach, impartió clases de poesía latina en Viena, pero abandonó la ciudad poco después de la muerte de su maestro y pasó siete años en Italia, donde se perfeccionó en griego e impartió frecuentes conferencias sobre astronomía y matemáticas. En la cúspide de su fama, se estableció, como hemos visto, en Núremberg, donde fundó una floreciente escuela de matemáticas y astronomía (1471-1475). Entre otras actividades, fundó una imprenta e imprimió la primera edición de la Astronomica de Manilio . En 1475, Sixto IV lo nombró obispo de Ratisbona y lo convocó a Roma para colaborar en la reforma del Calendario. Pero al año siguiente (1476) falleció a causa de la peste a la temprana edad de 40 años. Tras la marcha de Regiomontano de Viena, solo se impartían conferencias ocasionales sobre autores clásicos latinos en la facultad de artes. La universidad atravesaba momentos difíciles y, a la muerte del emperador Federico III (1493), el número de profesores y estudiantes había menguado considerablemente. Casi la primera acción de Maximiliano como emperador fue reorganizar su universidad y desviarla del escolasticismo hacia el humanismo. En esta labor contó con la gran ayuda de Celtes, a quien, como hemos visto, convocó desde Ingolstadt en 1497, pero quien tuvo grandes dificultades para mantenerse firme frente a sus oponentes escolásticos. Para fortalecer la posición humanista, trasladó la sede de la Sociedad Literaria del Danubio de Buda a Viena e instigó al emperador a fundar el Collegium poetarum et mathematicorum . Este último, sin embargo, no sobrevivió a la muerte de Celtes en 1508. La Universidad de Ingolstadt, fundada en 1472, mostró desde un principio, bajo el impulso de Luis de Baviera y su rector, Martin Mair, una inclinación hacia el humanismo. Pero no fue hasta la llegada de Celtes, primero en 1492 como profesor particular y luego en 1494 como profesor titular, que los nuevos estudios comenzaron a florecer. El sucesor de Celtes fue Jakob Locher (1498-1503). En general, la universidad alemana que, en su carácter corporativo, ostenta el mejor historial en humanismo antes de 1500 es Erfurt. Peter Luder y un florentino que se hacía llamar Jacobus Publicius Rufus impartieron clases allí en la década de 1960, Celtes en 1486. ​​Agricola y Rudolf von Langen se matricularon allí en 1456, Dalberg en 1468. Pero el humanista al que más le debe fue Conrad Muth, más conocido como Mutianus Rufus (1471-1526). Estudiante de 1486 a 1492 y posteriormente profesor, partió hacia Italia en 1495 y no regresó a Alemania hasta 1502. Al año siguiente fue nombrado canonjía en Gotha, donde convirtió su casa en el centro de reunión de los humanistas de Erfurt y ejerció una influencia que trascendió con creces su antigua universidad. Pero no es el lugar para hablar aquí de su vasto saber y sus peculiares y heterodoxas convicciones religiosas (fundadas en gran medida en el neoplatonismo florentino), que sin embargo no le impidieron una fuerte adhesión a la Iglesia católica. Bajo su inspiración, el humanismo floreció en Erfurt durante los catorce años siguientes. Sin embargo, a su regreso a Alemania, había en Erfurt un estudiante que estaba destinado a dar un rumbo completamente nuevo al humanismo alemán. Este estudiante era Martín Lutero. En el auge del humanismo alemán durante el siglo XV, la imprenta alemana desempeñó un papel insignificante. Un pequeño porcentaje de textos clásicos, entre los que predominaron las obras éticas de Cicerón, Séneca y Horacio, las traducciones de Aristóteles de Bruni y algunas epístolas y discursos de otros humanistas italianos, constituyeron la suma de su contribución al movimiento. Unos pocos impresores de las ciudades renanas, como Fust y Schoeffer en Maguncia, Zel y uno o dos más en Colonia, y Mentelin en Estrasburgo, tuvieron un comienzo valiente, pero desistieron del intento en 1470, desalentados por la feroz competencia de las dos imprentas venecianas de Jenson y Wendelin de Espira. No fue hasta la última década del siglo que se dio un nuevo comienzo, en particular por Koberger de Núremberg, el mayor impresor y editor de su tiempo, quien imprimió en 1492 un Virgilio con el Comentario de Servio, y por Grüninger de Estrasburgo, quien produjo en 1498 el primer Horacio alemán, editado, como hemos visto, por Jakob Locher. El Virgilio puede presumir de algunas frases impresas en griego, pero a lo largo del siglo XV la tipografía griega fue tan escasa en Alemania que prácticamente no existía. En Hungría, el gran militar Juan Hunyadi simpatizaba lo suficiente con el humanismo como para que Poggio le escribiera y le enviara copias de sus obras. Pero el fundador de los estudios clásicos en ese país fue Juan Vitez (n. 1472), arzobispo de Gran, quien mantuvo relaciones continuas con los humanistas de Florencia e incluso convenció a algunos de ellos para que visitaran su país. Además, a través del librero florentino Vespasiano da Bisticci, quien es elocuente en sus elogios, formó una excelente biblioteca de autores clásicos latinos. También promovió el estudio del griego enviando jóvenes húngaros a Italia, a sus expensas. Entre ellos se encontraba su sobrino, Jano Pannonius (1434-1472), quien pasó siete años en la casa de Guarino en Ferrara y tradujo obras de Demóstenes y Plutarco. También adquirió considerable fama como escritor de versos latinos y poseía, al igual que su tío, a quien precedió en la muerte ese mismo año, una buena biblioteca. La obra de ambos fue continuada por Matías Corvino (1443-1490), quien, al invitar a artistas y eruditos italianos a su corte, contribuyó a la difusión general del Renacimiento. Su biblioteca en Buda, en la que sin duda incorporó algunos de los libros de Vitez y probablemente también los de Panonio, gozaba de una gran y merecida reputación. En cuanto a la literatura latina, incluía la mayoría de los descubrimientos recientes, mientras que la colección griega, aunque solo se pueden identificar siete de sus manuscritos, era considerada importante por sus contemporáneos. A Casimiro IV de Polonia (1447-1492) se le atribuye cierto gusto por el arte y la literatura. En 1473, nombró al historiador italiano Filippo Callimacho Esperiente, como él mismo se hacía llamar (su verdadero apellido era Buonaccorsi), tutor de sus hijos y posteriormente lo nombró secretario. En este puesto, Callimacho obtuvo una influencia considerable y continuó gozando del favor del sucesor de Casimiro, Juan Alberto (1492-1501), hasta su muerte en Cracovia en 1496. Otro contribuyente a la difusión del espíritu renacentista en Polonia fue Conrado Celtes, quien, como hemos visto, impartió clases en Cracovia durante dos años, entre 1487 y 1491. Entre 1482 y 1500, el número de matriculados en la universidad casi se cuadriplicó. También tenemos noticias de la actividad celta en Bohemia, pero durante el largo reinado de Vladislav II (1471-1511) hubo pocos indicios de progreso intelectual en ese país, y el declive de la Universidad de Praga, que se había unido a los utraquistas, no se detuvo hasta principios del siglo XVI. No menos atrasados ​​eran los países escandinavos. Lo único que consta es que el regente Sten Sture fundó una universidad en Upsala en 1477, y otra en Copenhague al año siguiente. De los seis libros impresos en Estocolmo en el siglo XV y los cuatro impresos en Copenhague, ninguno era de carácter humanístico. El restaurador de los estudios clásicos en España fue Antonio de Nebrija (1444-1522), más conocido como Nebrissensis, quien, tras diez años en Italia, regresó a su país natal en 1473 y ocupó la cátedra de latín sucesivamente en Sevilla, Salamanca y Alcalá, abarcando una amplia gama de temas. Su diccionario español-latín coronó su reputación como erudito. En griego, fue superado por el portugués Arias Barbosa (n. 1530), quien, al igual que Nebrija, estudió durante muchos años en Italia, siendo Policiano uno de sus maestros. En 1489 lo encontramos en Salamanca, donde impartió clases de griego durante veinte años. Salamanca era en aquel entonces la universidad más importante de España, pero su fama pronto fue rivalizada por la de Alcalá, fundada en 1499. Aquí el cardenal Jiménez concibió y culminó con éxito la idea de su gran Biblia Políglota. Otra universidad, la de Valencia, se fundó en 1500. En España, como en otros países, los humanistas italianos contribuyeron a la difusión del movimiento. Entre ellos destacó el conocido Pedro Mártir, quien llegó a España en 1489 y conquistó el favor de Isabel la Católica. Ella lo animó a abrir escuelas en diversas ciudades para jóvenes nobles católicos y, en 1492, lo nombró tutor de su hijo, el príncipe Juan. Ella misma era una excelente latina y los nuevos conocimientos encontraron en ella una generosa e ilustrada protectora. Gracias, en gran medida, a su impulso, media docena de traducciones de autores clásicos conformaron un rasgo característico de la escasa contribución de la prensa española al humanismo en el siglo XV. Se imprimieron aproximadamente la misma cantidad de textos clásicos originales; es curioso observar que ni entre estos ni entre las traducciones había nada de Terencio, Cicerón u Horacio. En España, al igual que en Francia, el arte renacentista se vio precedido por la sustitución de la influencia española por la italiana. Sin embargo, ni en arquitectura ni en escultura existe obra renacentista de un artista nativo anterior a 1500. En pintura, la obra realizada en Ávila por Pedro Berruguete desde 1499 hasta su muerte en 1506 y una Piedad en Barcelona de Bartolomé Vermejo, fechada en 1490, pueden considerarse representativas de la transición. La visita de Poggio a Inglaterra, donde pasó tres años y medio, desde finales de 1418 hasta mediados de 1422, al servicio de Henry Beaufort, obispo de Winchester, fue una gran decepción para él. No le trajo ni ascensos ni el descubrimiento de nuevos manuscritos. Se ha dicho que su búsqueda de estos últimos no fue ni larga ni exhaustiva. Es cierto que en las bibliotecas más grandes, como las de Glastonbury, St. Albans, Bury St. Edmunds, Peterborough, Durham, Norwich, St. Paul's y las dos bibliotecas de Christ Church y St. Augustine's en Canterbury, pudo haber visto más que "unos pocos volúmenes de autores antiguos", pero es dudoso que hubiera encontrado alguna obra clásica importante que fuera desconocida en Italia. Podría haberle ido mejor si hubiera conocido al sobrino de su mecenas, Hunfredo, duque de Gloucester (1391-1447), quien, a pesar de sus pecados, debe ser considerado con gratitud como el restaurador del saber clásico en este país. Impulsó este resurgimiento principalmente estableciendo relaciones entre este país e Italia, donde se hizo famoso como erudito y mecenas de eruditos. Por sugerencia suya, Leonardo Bruni tradujo la Política de Aristóteles, y Pier Candido Decembrio le dedicó su traducción de la República de Platón. También invitó a humanistas italianos a Inglaterra, entre ellos a Tito Livio Frulovisi, maestro de escuela en Venecia y escritor de comedias latinas, a quien nombró su «poeta y orador», y quien, bajo su mando, escribió una biografía en latín de Enrique V. Su biblioteca, considerable para su época, daba testimonio de sus gustos humanísticos, y con ella hizo nobles donaciones: 129 volúmenes en 1435 y 1439, 17 en 1441 y 135 en 1444 (NS), a la Universidad de Oxford. Se desconoce su destino tras su muerte, pero es razonable suponer que pasó a manos de su sobrino, Enrique VI, y que tenemos constancia de una parte en el catálogo (realizado hacia 1452) de la biblioteca original del colegio de Enrique en Cambridge. Pero, salvo unos dieciséis volúmenes, todos estos manuscritos han desaparecido, y solo quedan sus inventarios para contar su historia. Cada colección contenía un libro de griego elemental y cada una una copia de la traducción de Decembrio de la República. La traducción de Bruni de la Política fue a Oxford, al igual que las traducciones de un discurso de Esquines, de cinco de las Vidas de Plutarco y de la Cosmografía de Ptolomeo. El Fedro de Platón, anteriormente en la biblioteca del King's College, fue sin duda la traducción del siglo XII de Aristipo de Catania. Cicerón estaba bien representado en los obsequios a Oxford, entre sus obras se encuentra la recientemente descubierta Epistolae ad familiares . Los autores latinos menos comunes incluyeron a Apuleyo, De lingua latina de Varrón y Vitruvio. Una característica notable de los libros de Oxford fueron siete obras de Petrarca, cinco de Boccaccio y la Divina Commedia . Entre los protegidos ingleses del duque Humphrey se encontraba Thomas Beckington (c. 1390-1465), quien renunció a su puesto en New College para entrar al servicio del duque. Llegó a ser secretario del rey (1439) y obispo de Bath y Wells (1443). Su correspondencia publicada muestra que, como era de esperar, era un hombre de simpatías humanísticas y que cultivó relaciones con eruditos que estaban más en contacto que él con los centros del humanismo italiano. Su principal corresponsal italiano fue Flavio Biondo, proctor de Eugenio IV, quien le envió una copia de su historia de Italia. Entre sus corresponsales ingleses estaban Adam de Moleyns, obispo de Chichester (ob. 1450), a quien Eneas Silvio escribió en 1444, elogiando su estilo latino y haciendo hincapié en la deuda que Inglaterra tenía con el duque de Gloucester; y Andrew Holes (nacido c. 1395), archidiácono de Wells y, al igual que Beckington, wykehamista y miembro del New College, quien, tras ser enviado a Florencia como enviado de Eugenio IV, permaneció en esa ciudad durante un año y medio tras la partida del Papa, relacionándose con los humanistas más destacados y recopilando tantos manuscritos que tuvieron que ser enviados a Inglaterra por mar. Fue cliente de Vespasiano da Bisticci, quien lo conmemoró en una de sus encantadoras y vívidas semblanzas biográficas. Un amigo más cercano de Beckington que cualquiera de ellos, aunque mucho más joven, fue Thomas Chaundler (c. 1418-90), deán de Hereford, quien entre 1460 y 1475 fue la figura más destacada de Oxford. Su estilo latino, aunque difuso y sin individualidad, es correcto y elegante. También sabía algo de griego, y cuando el rector del New College (1455-75) nombró a un humanista italiano, Cornelio Vitelli, para el puesto de prelector. Aunque Vitelli no destacaba como erudito, era competente para enseñar los rudimentos del griego, y parece haber impartido clases en Oxford hasta 1488, cuando lo encontramos en París. William Grey, obispo de Ely (ob. 1478), y John Tiptoft, conde de Worcester (1427-70), ambos hombres de Oxford y ambos clientes de Vespasiano, fueron en cierto sentido los sucesores del duque Humphrey . Grey parece haber residido en Italia desde 1442, cuando dejó de ser canciller de Oxford, hasta 1454, cuando fue designado para la sede de Ely. Después de visitar Florencia y Padua, se estableció en Ferrara para estudiar griego con Guarino. De allí fue a Roma como procurador del rey. En todas estas ciudades recopiló manuscritos, de los cuales 152 aún están en posesión de su colegio, Balliol. Entre ellos se encuentran numerosos escritos ocasionales de los principales humanistas italianos, las Cartas y Secretum de Petrarca , las traducciones de Bruni de la Ética y la Política y la del Timeo de Gregorio Tifernas, Lactancio y la Apología de Tertuliano. John Tiptoft,  cuyas crueldades le valieron el título de "Carnicero de Inglaterra", fue venerado en Italia como erudito y mecenas. Al igual que Grey, visitó los principales centros del humanismo y no escatimó en gastos para recopilar manuscritos. Desafortunadamente, su colección, que legó a su universidad, nunca llegó a manos de esta. Otro hombre de Balliol que coleccionó manuscritos y, en general, favoreció los nuevos estudios fue George Neville (c. 1433-1476), hermano del hacedor de reyes, canciller de Oxford, Lord Canciller y arzobispo de York (1465). Debemos al Dr. James el descubrimiento de que empleó a un escriba griego, Emmanuel de Constantinopla, para que le hiciera copias de manuscritos clásicos y otros manuscritos griegos. Emmanuel fue uno de los cuatro griegos que llegaron a Inglaterra poco después de la caída de Constantinopla, entre ellos el conocido erudito Johannes Argyropoulos. También trabajó para el obispo Waynflete y tiene en su haber un total de nueve, o posiblemente diez, manuscritos en este país. Algunos años más tarde, entre 1489 y 1500, encontramos a otro griego de Constantinopla, Juan Serbopoulos, escribiendo varios manuscritos griegos en la Abadía de Reading. La conexión entre Balliol y Ferrara fue mantenida por John Free (c. 1430-65), quien fue enviado a Italia a expensas de su mecenas, el obispo Grey, y por John Gunthorpe (o5. 1498). Ambos se convirtieron en buenos escritores de latín, e incluso algunos amigos italianos le encargaron a Free que escribiera un epitafio sobre Petrarca. No se limitó al aprendizaje clásico, sino que estudió derecho y medicina y enseñó esta última con tal éxito que amasó una gran fortuna. Acompañó a Tiptoft a Roma, donde el Papa se formó una opinión tan alta de él que lo nombró sede de Bath y Wells. Pero murió en Roma antes de su consagración. John Gunthorpe, quien ocupó varios cargos eclesiásticos, incluyendo el decanato de Wells y la custodia de King's Hall en Cambridge, recopiló manuscritos, muchos de los cuales legó al Jesus College de Cambridge; Pero todos estos, excepto unos diez, dispersos en varias bibliotecas de Cambridge (solo tres son de carácter humanístico), han desaparecido. El más interesante es una traducción literal en prosa de la Odisea, que compró en Westminster en 1475 por un marco. La colección más pequeña de 38 manuscritos, que Robert Flemming (nacido en 1483) donó en 1465 a su universidad de Lincoln, de la cual su tío Richard Flemming fue el fundador, ha tenido mejor suerte, ya que permanece en su sede original. Incluye seis volúmenes de Cicerón, uno de los cuales contiene las Epistolae ad familiares, la traducción de Traversari de Diógenes Laercio y dos obras de Boccaccio. La misma biblioteca también posee un manuscrito griego de los Hechos de los Apóstoles, las Epístolas de San Pablo y las Epístolas Católicas, que Flemming donó a la universidad poco antes de su muerte. Fue nombrado deán de Lincoln en 1451 y, al igual que sus contemporáneos de Balliol, estudió en Ferrara con Guarino. Tras visitar otras universidades italianas , se estableció en Roma, donde entabló amistad con Platina, bibliotecario del Vaticano. Fue nombrado protonotario de Sixto IV y le dedicó un volumen de verso latino titulado Lucubrationes Tiburtinae. Hasta ahora nos hemos ocupado de los coleccionistas de manuscritos. John Shirwood (1431 o 1432-93), del University College, posteriormente obispo de Durham, cuya primera visita a Roma tuvo lugar en 1474, siete años después de la introducción de la imprenta en esa ciudad, coleccionaba libros impresos. Sus libros en latín fueron adquiridos por su fundador, Richard Fox, su sucesor en la sede de Durham, para la biblioteca del Corpus Christi College de Oxford, y aún permanecen allí. Los redescubrimientos más recientes están representados por las Silvae de Estacio (Roma, 1475), las veinte obras de Plauto que se conservan (Venecia, 1472), ambas editiones principes (edición de principios), los discursos de Cicerón (Roma, 1471) y su De Oratore (De Oratore). Entre los historiadores griegos destacan Polibio (cinco libros) en la traducción de Perotti (Roma, 1473), Dionisio de Halicarnaso en la de Lapo Birago (Treviso, 1480) y las Vidas de Plutarco, escritas por varios traductores y editadas por Gianantonio Campano, amigo de Pío II, e impresas con gran belleza en Venecia por Jenson en 1478. Las Disputationes Carnaldunenses de Landino , las Vidas de los Papas de Platina y el De re aedificatoria de Alberti representan el humanismo italiano. La arquitectura también está representada por una copia de Vitruvio. Shirwood tenía fama de ser erudito tanto en griego como en latín, pero los libros griegos que compró en Italia debieron ser manuscritos, y el único que el Dr. Allen ha podido rastrear es la gramática griega de Theodore Gaza, que se encuentra actualmente en la Biblioteca Universitaria de Cambridge. Shirwood realizó numerosas visitas a Roma entre 1474 y 1487, principalmente por asuntos legales o diplomáticos. Gracias a su influyente mecenas, el arzobispo Neville, ostentó varios beneficios eclesiásticos, incluyendo una sillería dorada en la catedral de York, y tras la caída de su mecenas, Eduardo IV, Ricardo III y Enrique VII lo emplearon en diversas funciones. EspañolAdemás de Shirwood hubo otros eclesiásticos bien dotados que demostraron ser buenos amigos de los nuevos estudios, por ejemplo, los dos obispos de Winchester, William de Waynflete (1395-1486), preboste de Eton y Lord Canciller, que fundó el Magdalen College, Oxford en 1457, y Thomas Langton (o&. 1501), miembro del Pembroke College, Cambridge y preboste del Queen's College, Oxford; Thomas Millyng (ob. 1492), prior de Westminster, y después obispo de Hereford, que, según Leland, sabía griego; Richard Bere (pb. 1524), abad de Glastonbury; y los tres amigos de Erasmo: William Warham (c. 1450-1523) de Winchester y New College, que en 1504 se convirtió en arzobispo de Canterbury y Lord Canciller; Christopher Urswyk (1448-1522), confesor de Enrique VII, que ocupó sucesivamente los puestos de guardián de King's Hall, Cambridge, decano de York y decano de Windsor; y St John Fisher (1459-1535), presidente del Queens' College, Cambridge, y obispo de Rochester, quien trajo a Erasmo a Cambridge. Todos estos hombres fueron empleados en algún momento en misiones diplomáticas, de las cuales una merece especial mención. Fue la misión enviada a Roma en 1487 (NS) para ofrecer la obediencia de Enrique VII al Papa. A la cabeza estaba el obispo Millyng, y entre sus otros nueve miembros se encontraban el obispo Shirwood y William Tilley, prior de la Iglesia de Cristo de Canterbury, quien actuó como orador y estuvo acompañado por un joven miembro de la Orden de Todos los Santos, llamado Thomas Linacre. Con Tilley y Linacre entramos en una nueva etapa del resurgimiento del saber en Inglaterra. La generación anterior de humanistas de Oxford había sido hombres de riqueza y posición social. Habían patrocinado a eruditos, tanto italianos como ingleses; habían recopilado libros y los habían donado o legado a sus universidades; algunos de ellos eran hombres de gran talento académico, y uno o dos incluso sabían algo de griego. Pero no eran maestros; no transmitieron la antorcha del saber. William Tilley (nacido en 1494), de Selling (un pueblo a unas seis millas al oeste de Canterbury), se convirtió en monje de Christ Church, Canterbury, alrededor de 1448. Fue enviado por su prior primero a Canterbury Hall, Oxford, y luego (en 1464) con un hermano monje, William Hadley, a Italia, donde permaneció tres años, aprendiendo griego y recopilando manuscritos griegos y latinos. En 1469 visitó nuevamente Italia, aparentemente por asuntos relacionados con su monasterio, y en 1472 fue elegido prior. En 1490 acompañó al obispo Fox en una embajada a Tours, donde conoció a Robert Gaguin, líder del humanismo francés y uno de los plenipotenciarios franceses. Al igual que sus predecesores, recopiló manuscritos, pero estos, lamentablemente, con pocas excepciones, fueron destruidos por un incendio justo antes de la disolución de los monasterios. Demostró su erudición griega traduciendo un sermón de Crisóstomo y, su mayor mérito, introdujo la enseñanza regular del griego en su monasterio. Su alumno más distinguido fue Thomas Linacre (1460-1524), oriundo de Canterbury, quien, tras continuar sus estudios en Canterbury Hall, se convirtió en miembro de la Orden de Todos los Santos en 1484 y, como hemos visto, acompañó a Tilley a Roma en 1487. En su viaje de regreso, se quedó en Florencia para sentarse a los pies de Policiano y Calcondilas. Permaneció doce años en Italia, estudiando medicina y obteniendo su doctorado en Padua (1496), y entablando amistad en Venecia con Aldo, el impresor. Para este último, editó y tradujo Proclo sobre la esfera —impreso en 1499 en las Astronomías Véteres— y participó en la producción de la gran editio princeps de Aristóteles (1495-98). En 1499 regresó a Inglaterra y aproximadamente un año después fue convocado a la corte y nombrado tutor —al menos nominalmente— del príncipe Arturo. Otro erudito inglés que ayudó a Aldus con su Aristóteles fue William Grocyn (c. 1446-1519), de Winchester y New College. Se convirtió en miembro de este último en 1467, cuando Thomas Chaundler era rector, y probablemente aprendió griego de Vitelli. Al cumplir los cuarenta , se unió a Linacre en Florencia y permaneció en Italia hasta 1491. Después, regresó a Oxford, alquiló habitaciones en Exeter College, fue nombrado profesor de teología en Magdalen y dio conferencias diarias sobre griego. En 1496, fue nombrado miembro del beneficio de la Judería de San Lorenzo y tres años más tarde se instaló en Londres. Grocyn era aristotélico; su amigo John Colet (c. 1467-1519) estudió a Platón y Plotino en las traducciones latinas de Ficino. Él también viajó por Italia (1493-96) y aprendió allí los rudimentos del griego. A su regreso, residió en Oxford, universidad de la que obtuvo una maestría. Sus conferencias sobre las Epístolas de San Pablo, en las que se detuvo en el carácter y la enseñanza ética de San Pablo, atrajeron a hombres de todos los niveles en gran número. Fue principalmente debido a su influencia que Erasmo, quien lo encontró en Oxford en octubre de 1499, emprendió el estudio serio de la teología y se dedicó a liberarla de las ataduras de la dialéctica medieval. En 1504, Colet fue nombrado deán de San Pablo y se unió a sus amigos Grocyn y Linacre en Londres. Cuando Erasmo, quien ahora, gracias a sus estudios en París, se había convertido en un competente erudito en griego, realizó su segunda visita a este país (1505), declaró "que en Londres hay cinco o seis hombres que son sólidos eruditos en ambos idiomas". Estos serían Grocyn, Linacre, William Latimer (c. 1460-1555), un antiguo miembro de All Souls, que acababa de regresar de Italia después de una residencia de seis o siete años, William Lily (c. 1468-1522), quien se convertiría en el Maestro Mayor de la Escuela de San Pablo, y probablemente Cuthbert Tunstall (1474-1559), el futuro obispo de Durham. Ambos dos últimos habían estudiado en Italia antes de 1500. Colet y el otro gran amigo de Erasmo, Santo Tomás Moro (1477-1535), solo tenían nociones superficiales de griego. Todos estos hombres, excepto Moro, se ordenaron, y Moro sintió en algún momento un fuerte deseo de seguir su ejemplo. Todos, sin excepción, eran hombres de gran carácter y principios, y tres —Grocyn, Latimer y Cole— eran teólogos y eruditos. Esto nos ayudará a comprender que, tanto en Inglaterra como en Francia, el Renacimiento de finales del siglo XV tenía un profundo sesgo ético y serio, que lo orientó hacia la teología y la reforma de la Iglesia. Pero no debemos dejarnos engañar por el entusiasmo de Erasmo, que nos lleva a una valoración exagerada del humanismo inglés. En 1505, si bien pudo haber en este país cinco eruditos insuperables, incluso en Italia, todos eran hombres activos, ocupados en sus respectivas profesiones. La enseñanza del griego no se arraigó con mayor firmeza en Londres que en Oxford. Cuando Erasmo llegó a impartir clases en Cambridge, invitado por Fisher, en 1511, eligió dos gramáticas como libros de texto , y pronto abandonó sus clases por completo. Cuando Richard Fox fundó Corpus Christi en Oxford en 1516 con el objetivo de ofrecer una educación humanista completa, la nueva universidad se topó con una oleada de oposición. No fue hasta 1519, cuando Richard Croke, del King's College, fue nombrado profesor de griego en la Universidad de Cambridge, que se puede afirmar que la enseñanza del griego se estableció firmemente en Inglaterra. Así, el humanismo en Inglaterra durante el siglo XV se limitó a un número relativamente reducido de individuos. Incluso después de la introducción de la imprenta, los estudiantes, incluso más que en Alemania, tuvieron que depender de Italia para obtener los libros que necesitaban. Terencio y la Gramática de Sulpicio fueron la única contribución de Wynkyn de Worde y Pynson al nuevo saber. Ningún impresor tenía suficientes tipos griegos para imprimir una cita en griego. Ningún libro griego apareció hasta 1543. De este relato del Renacimiento en los países de este lado de los Alpes se desprende que sus resultados positivos se limitaron prácticamente al campo del humanismo. En este aspecto, Francia contaba con la ventaja de contar con un centro de aprendizaje eficaz en París y dos líderes influyentes, Fichet y Gaguin. Sin embargo, en cuanto al arte, salvo uno o dos ejemplos dudosos, no podemos señalar ninguna obra en Francia que pueda atribuirse definitivamente al Renacimiento. No obstante, como en otros campos, la influencia de Italia se hacía sentir, y pronto daría frutos que no eran mera imitación, sino que las idiosincrasias y tradiciones nativas encontraron una expresión adecuada. En la literatura vernácula de este lado de los Alpes había aún menos indicios del Renacimiento que en el arte. Jean Lemaire de Beiges, el primer escritor francés con características renacentistas definidas, aunque tenía veintisiete años en el año 1500, no publicó ninguna obra de importancia hasta 1504. El memorable encuentro entre Boscán y Navagero en Granada, que tan profundamente afectó a la literatura española, no tuvo lugar hasta 1526. En Inglaterra, tanto Barclay como Skelton eran versados ​​en literatura clásica, y Skelton sentía por Cicerón una admiración casi igual a la de Petrarca, pero la poesía de ninguno de los dos muestra el más mínimo rastro de influencia clásica. En Alemania no hubo literatura renacentista antes del siglo XVII; en su lugar, tuvieron una gran obra nacional: la Biblia de Lutero.